我们分析了68069字歌词告诉你周杰伦变没变丨图数馆
2022-07-19 10:04:50
7月14日晚，周杰伦第15张专辑《最伟大的作品》提前上线首歌，截至发稿前，新专辑已售超400万张。周杰伦真的极力了，假设咱们喜爱的谁人周杰伦是一种准则，那这张新专辑的气概概略即是《赞叹号》后的作品里最切近这种准则的一张。
正在周杰伦暌违六年的新专辑《最伟大的作品》发行之际，咱们以身手流的办法做个复盘和剖判，以15张专辑+两张EP，一共167首歌、68069字的歌词为底子，来回来周杰伦出道近22年来的中心外达与创作脉络。
先来说说本文的统计准则：片子原声带、广告曲、为他人创作的作品，笔者都以“是否收录进周杰伦正式发行的唱片”举动判别依照。《半兽人》《浪漫手机》《我的地皮》这些广告曲，《一块向北》、《哪里都是你》这类片子原声带，都收录进了专辑，是以都纳入统计限制，但和科比合营的《天下一斗》没有收录进唱片，就并未统计。《寻找周杰伦》原声带里的两首歌：《轨迹》和《断了的弦》因与周杰伦同年发行的专辑《叶惠美》和次年的《七里香》气概同等，便纳入计数。
同样，为他人创作的歌除了像《寰宇末日》云云收录进《范特西Plus》EP之中的，不然都不纳入统计，固然这么做会漏掉极少沧海遗珠，譬如笔者直到今时今日都感触被低估了的作品——周杰伦词曲全包、蒲月天操刀编曲、梁静茹的《失忆》，实属痛惜。但为了厘清周杰伦自己正式发行唱片的外达脉络，也不得不作此弃取。
开始是一个和刻板印象相去甚远的数据：周杰伦唱片里的作品题材。颠末统计，咱们创造，正本15张专辑，题材漫衍都出奇同等。
除了第三张专辑《八度空间》之外，周杰伦正在专辑中以恋爱为中心的作品，正在15张专辑里都占到了一半或稍众，这此中，以别离为中心的作品又占到了情歌的一半，加上每张专辑安稳1-2首的中邦风，以及从第一张专辑里的《印第安老斑鸠》到最新专辑的主打曲《最伟大的作品》这类很难被归类的、周杰伦玩儿出花来的作品，配合组成了他的唱片曲目漫衍。
而与这种稳定造成对照的，是看待音乐气概众样化的考试：第一张专辑里的《印第安老斑鸠》里的Acid Jazz、《娘子》里繁复的旋律拍子以及用吉他仿效中邦古乐器，《星晴》看上去老是一宰辅对容易的恋爱小品了吧？但内中的大宗和声都是周杰伦自己所写，到了《斗牛》，他又玩了一把美式HIP-HOP。
或者说到这里，能够会有人会感触他出道即巅峰，后期逐步正在走下坡途——这种观点也很常睹了，结果概略他乐坛生活的大部门，都“享有”所谓“江郎才尽”的唱衰。但实质上，中期与近期的周杰伦正在音乐气概的考试上显露同样精华：《逃亡诗人》带着兄弟杨瑞代玩了一把Blues，直到上张专辑，光是《土耳其冰淇淋》一首就从电子转到爵士再转到Funk，结果又来了段古典和拉丁，周杰伦正在这首由他自身写词的歌里唱道：我舒服自身下车，来指引乐坛的交通。
这张专辑里他的阐扬照旧安稳，先行曲《最伟大的作品》就揭示出堪称粗壮的古典音乐素养。是以题材的安稳与曲风的众变，让乐迷们22年来每次都能正在新作品中看到“周氏金曲”，又能看到他玩出新的形式，这也让周杰伦的唱片，非论相看待他自己而言的秤谌凹凸，永远是同期间华语乐坛质地前哨的文明产物。
这不是一个否认句，而是“没有”这个词，确实正在周杰伦的作品之中，是映现次数最众的一个词，共计138次。
当然，这些词蕴涵了方文山、黄俊郎等一众词人的创作，那么周杰伦自己写的歌词，最喜爱用的是什么？
是《爸，我回来了》里的“妈跟我都没有错 亏我叫你一声爸”，是《寂然》里的“你没有舍不得”和“我没有这种天性”，尚有《分别》的“没有了阐明没有了空虚”，《彩虹》里的“没有地球，太阳依旧会绕，没有因由，我也能自身走”，《Mine Mine》的“没有了你的生涯，我起初写小说”，尚有此次新专辑里《错过的烟火》的“这条途没有非常 我也依旧接连走”。
以上几首周杰伦早期、中期和近期的歌，很明白的一点是，每个功夫“没有”这个词，正在他的情歌（网罗别离中心）里，所外达的往往是没有了对方的悲痛，以及对自身的否认，但正在不是情歌的作品里，更众是用“没有”这个词，来夸大不甘、义愤或是无所谓的立场。
周杰伦出道的前几年，概略是华语乐坛最光辉的功夫。为什么是这个穿戴黑背心，戴着鸭舌帽，害臊和狂傲兼具的男孩，最终成了代外千禧世代的人？才干、乐感、成立力这些当然都是精确谜底，只是以作品中心和情感上来说，光是从“没有”这个最众次映现的词，及排名靠前的词险些都是对个情面感、思思或是恋爱的抒发，思必列位就能看出，他唱出的是一代人甚或几代人的共怜惜绪：更重视自我情感和感应。
上一代人，原本很避讳把自身的感应说得很明白，《水中花》也好，《听海》也好，或者是《忘情水》和《一千个酸心的因由》也好，原本都是把自身的悲痛情感做了一个相对朦胧化的统治。非情歌的部门，比方李宗盛的《凡人歌》，Beyond的《夸夸其言》和周杰伦的《双截棍》比拟，最大的区别，思必列位读者一眼就能看出来，过去的歌手谋求的是旨趣感和文学性。
但是淡江中学方才结业不久，喜爱机车，喜爱岁月，喜爱把帽檐往下拉的谁人男孩彼时才不管这些，他即是思用音乐外达自身所爱所憎、所思所思，可即是这种看起来很私家的外达，却竣工了特别一呼百诺的结果。
周杰伦出道前曾给刘德华写过一首《眼泪理解》，据传刘德华看后拒绝的因由是“眼泪理解什么？”而给张惠妹的《忍者》和《双截棍》也均是以彷佛因由被退歌。这此中当然有周杰伦那时籍籍无名的身分，但咱们确实也很难联思张惠妹唱《忍者》会是如何一番形势。正在周杰伦代外的千禧世代横空出生前，并没有人认识到：大人，期间变了。
本世纪初的年青人，仍然不再喜爱上一代人试图代外切切张面貌的外达办法，是以其他歌手正在当时，即使销量上能切近甚或短暂地赶上周杰伦，但无人撼动他代外了年青人精神图腾的位置。而正在厥后，周杰伦也渐渐成为Y2K世代的文明代外。
对照创造，周杰伦区别功夫的歌词高频词汇，原本区别没有联思中这么大。照旧是直接、自我感应为主的容易词汇。
所认为什么依旧有这么众人感触周杰伦变了？诸众剖判少有写到点子上，最性子的情由原本有三个：团队变了、嗓子变了、生涯变了。
先来说团队，只管方文山和黄俊郎照旧是周杰伦歌词创作的主力军，他也还是保持了唱片内一共作曲都由他自己代替的纪录，但专辑的编曲团队正在杰威尔音乐树立后，就从林迈可、洪敬尧和钟兴民这些老诤友造成了厥后的黄雨勋，周杰伦的专辑封面也不再由聂永真团队计划。
而起初周杰伦MV里那些奇思妙思的镜头和观点，良众也由阿尔发唱片的部分告终，只管厥后周杰伦、方文山和杨峻荣创立杰威尔时，带走了阿尔发营销部的巨炮等人（对照谙习他作品的歌迷，对时时正在他歌里映现的巨炮必然不生疏），但阿尔发的企划部却散了。跟着周杰伦对整张专辑的把控力度越来越强，过去的极少气概便困难再窥睹。
而嗓子变了，则是个让人很可惜，却也不得不招认的到底。2014年的《哎哟，不错哦》里《手写的曩昔》，新专辑里《错过的烟火》，都瑕瑜常好听的金曲——但，假设发行年光往前推10年乃至20年，放进《七里香》甚或是《八度空间》，能够就会是比肩《园逛会》以至《好天》的水准。而正在《最伟大的作品》这张你能听到众数过往气概的作品里，让人从2004年或2007年的歌曲气氛里忽地出戏的，即是曩昔他会升调的地方，现正在的作品里忽地降了下来，说一句周杰伦的歌迷听起来能够有点逆耳的话——因为歌手的嗓音必定是流通音乐里无可代替的主乐器，是以其竣工正在，编曲混音也都需求配合他人到中年的声响。
歌曲中心亦是如许，从第1张到现在方才发行的第15张专辑，哪怕是他自己作词所占比例相对照较少的《十一月的萧邦》和最新的这张，也都是他阶段性的生涯的响应。思必体贴周杰伦的诤友都理解，这两年他不绝正在看展、赏画、玩艺术品，是以就有了《最伟大的作品》云云的致敬。只管才干和乐感让他还是安稳阐扬，但概略良众人所评判的“没内味儿了”，能够除了嗓音、观点之外，最大因由是走向巅峰的周杰伦仍然无法让咱们正在他的歌里投射自身的生涯。
然而，嗓子转化，也来自于他有劲的现场演唱，再高的key也都次次用真音顶上去；歌曲中心的转化，是他永远把乐迷当诤友，还是允许分享自身的生涯与审美兴味；团队的转化，则是阿尔发被打包出售后的选拔，人到中年之后，类似周杰伦才放下对此事的芥蒂。
生机本文总结的周杰伦创作脉络，这些高频词汇与中心的总结，能让你追忆起轮回着听周杰伦的韶光。周杰伦唱“途还正在闯，我还正在创”的工夫，原本我依旧禁不住又把《分别》《上海1943》这些老歌重听了一遍。
2004年炎天，我初中的暑假，那天同窗打电话告诉我，周杰伦新专辑有得卖了，我跨上自行车，飞速骑向音像店。当时的我还不睬解，厥后的二十年里，我会一遍又一各处挂念正在自行车上大汗淋漓的谁人下昼。